Gdańsk: do ekspozycji muzeum zostaną włączeni o. Maksymilian Kolbe i rodzina Ulmów

Do ekspozycji stałej w Muzeum II Wojny Światowej w Gdańsku zostaną włączeni ojciec Maksymilian Kolbe i rodzina Ulmów. “Widzimy, że istnieje taka autentyczna społeczna potrzeba” – informuje placówka w komunikacie.  Historie ojca Maksymiliana Kolbe i rodziny Ulmów mają być zaprezentowane w sposób godny, rzetelny i zgodny z najnowszymi badaniami.“Nie powielimy nieścisłości i błędów, które widniały na usuniętej przez nas fototapecie rodziny Ulmów czy w ekspozytorach poświęconych o. Kolbe” – czytamy we wpisie Muzeum w mediach społecznościowych.  Muzeum II Wojny Światowej w Gdańsku twierdzi także, że nieprawdą jest, iż Witold Pilecki został usunięty z wystawy. Najpierw podkreślono, że bohaterowie narracji, którą po raz pierwszy zaprezentowana w 2017 roku, to ludzie słabo, a nawet zupełnie nieznani. “Na wystawie nie zabrakło jednak miejsca także dla tych powszechnie znanych postaci, jak: Elżbiety Zawackiej “Zo”, Jana Piwnika “Ponurego” i Witolda Pileckiego. Tak! Witold Pilecki był i znajduje się nadal w Muzeum II Wojny Światowej” – czytamy w komunikacie. Zmiany na wystawie wprowadziła obecna dyrekcja muzeum, tłumacząc, że to powrót do jej pierwotnej koncepcji z 2017 roku. Gdy w tym samym roku dyrektorem muzeum został Karol Nawrocki, zaingerował w kształt wystawy i zdaniem jej autorów wypaczył sens ekspozycji.  Minister Kultury Hanna Wróblewska, komentując sytuację, napisała w mediach społecznościowych: “Mamy w MKiDN przykłady, że ingerencje cenzorskie i naciski na twórców były stosowane za rządów PiS niejednokrotnie. Z taką zmienioną wersją wystawy publiczność zapoznawała się przez ostatnie siedem lat. Dziś warto obejrzeć wystawę w jej oryginalnym kształcie”.

Read more

Chicago – Navy Pier: nowa interaktywna wystawa “Illuminarium”

Nowa, niezwykła wystawa zostanie otwarta w tym miesiącu w Navy Pier. Illuminarium to wielozmysłowe doświadczenie o powierzchni 32 000 stóp kwadratowych, które zabierze Cię dookoła świata. Zawiera najnowocześniejsze produkcje kinowe, wirtualną rzeczywistość i funkcje interaktywne. Zadebiutuje wspólnie z innymi wystawami: WILD: A Safari Experience i SPACE: A Journey to the Moon and Beyond. „Jesteśmy podekscytowani, że nadszedł czas, aby oficjalnie przedstawić Chicago to, co mamy nadzieję, będzie niezapomnianą przygodą” – powiedział Alan Greenberg, dyrektor generalny Illuminarium Experiences. Illuminarium znajduje się w przestrzeni znanej wcześniej jako Crystal Gardens. Zostanie otwarte w piątek, 28 czerwca. Sesja w Illuminarium trwa zazwyczaj od 45 do 60 minut. Bilety zaczynają się od około 35 dolarów dla dorosłych i 25 dolarów dla dzieci.

Read more

“Halo? Tu Yoko” – niezwykła wystawa w Londynie

Można złapać za młotek i wbić w płótno gwóźdź. Albo znaleźć w hełmie kawałeczki błękitnego nieba. Albo rozegrać dziwaczną partię szachów. W Londynie otwarta jest od dziś wielka, interaktywna wystawa Yoko Ono, japońsko-amerykańskiej artystki i żony Johna Lennona, pod nawzą “Muzyka Myśli”. “Halo? Tu Yoko” – tak zaczyna się ta podróż. “Dzieło telefoniczne” zachęca nas do podniesienia słuchawki. Dzwoni sama artystka. Nieco dalej – rozlega się miarowy odgłos. To kolejni odwiedzający łapią za młotek i wbijają gwoździe w płótno. Ochroniarze tylko się temu przyglądają. Bo na tym polega dzieło. Yoko chce, by widzowie je współtworzyli. Na każdym kroku artystki wciąga nas w swój świat, zaprasza do wypełniania konturów. “Nie dotykać!” – taki napis, częsty podczas innych wystaw, tu jest rzadkością. “To fascynujący sposób myślenia: sztuka to coś niedokończonego, dopóki nie weźmiemy w niej udziału” – mówi jeden kuratorów, Andrew de Brun. “Włączyć możesz się wbijając w obraz gwóźdź. Pakując się do wielkiego worka.Albo grając w szachy przy pomocy jednobarwnych, białych figur” – wylicza rozmówca Polskiego Radia. I rzeczywiście: jest tu kilka stołów ze słynnymi białymi szachami. Każdy może spróbować.“Każdy może być artystą, nie wymaga to talentu. Chodzi raczej o pewien sposób myślenia, o pewną postawę, determinację” – mówiła artystka na początku lat siedemdziesiątych. Ta idea przyświeca rozwieszonym na ścianie kartkom z jej książki “Grapefruit”. A na nich – instrukcje. Niektóre są dość realistyczne (” Weź torebkę z groszkiem. Zostaw jeden groszek wszędzie tam, gdzie pójdziesz”). Inne- nieco mniej (“Ukradnij wszystkie zegary na świecie. Zniszcz je”). Pokój – to nić łącząca wiele prac. Stąd zapis wideo happeningu z Amsterdamu, gdy John Lennon i Yoko Ono apelowali z hotelowego łóżka o koniec z wojnami . Ale też poruszająca praca z 2001 roku: hełmy żołnierzy zawieszone na linkach. W każdym – błękitne elementy układanki, z których ułożyć można niebo. “To prawda: wojna roztrzaskała je na kawałki. Ale to przypomnienie, że niebo łączy nas wszystkich. Wspólne działanie może sprawić, że złożymy je na nowo” – tłumaczy kurator. Sercem wystawy w Tate Modern jest kronika pięcioletniego pobytu Yoko w Londynie, do którego przyjechała w…

Read more

Cezanne i Renoir w Mediolanie

W tym roku mija 150 lat od narodzin impresjonizmu. 15 kwietnia 150 lat temu na wystawie w Paryżu swoje obrazy pokazało 31 malarzy-kontestatorów. Claude Monet wystawił obraz „Impresja, wschód słońca”. Stąd impresjonizm. W ekspozycji udział wzięli Cezanne i Renoir.Mediolan uczci rocznicę wielką wystawą Cezanne’a i Renoira. W związku z tym w mediolańskim Pałacu Królewskim, który dziś jest muzeum i centrum sztuki, 19 marca otwarta zostanie wielka ekspozycja pod tytułem „Cezanne i Renoir. Ze zbiorów Muzeów d’Orsey i Oranżerii”. Będzie można podziwiać 52 arcydzieła obu malarzy, w tym „Błękitny wazon” Cezanne’a, a także „Bal w Moulin de la Galette” Renoira. Spodziewane są tłumy. Bilety można już rezerwować na stronie internetowej „Palazzo Reale”. Wystawa będzie czynna do 30 czerwca.

Read more

Londyn – wystawa o fantasy

Jak powstawała Narnia? Jak nie zgubić się w Świecie Dysku? Dlaczego Tolkien zmienił tekst “Hobbita” pod wpływem autorki “Muminków”? Między innymi tego dowiedzieć się można od dziś w Bibliotece Brytyjskiej podczas wystawy poświęconej fantasy. Książki, mapy, fragmenty filmów i gier – wszystko to na londyńskiej wystawie pozwala zanurzyć się w niezliczonych fantastycznych światach. Żaglowiec przybija do “miejsca, którego nie ma” – to scena z ilustracji szesnastowiecznego wydania “Utopii” Thomasa More’a. Biały Królik z dziewiętnastowiecznego rysunku prowadzi nas z kolei do Krainy Czarów. Sen patrzy na nas przeszywających wzrokiem z kart słynnego komiksu “Sandman” Neila Gaimana. Oko w oko z budzącym się smokiem staniemy dzięki ekranowi, na którym toczy się rozgrywka słynnej gry Skyrim, gdzie elementy high fantasy przeplatają się z mitami skandynawskimi. Jest mapa Narnii naszkicowana przez C.S. Lewisa, a także mapa Świata Dysku Terry’ego Pratcheta. Wreszcie wiadomo, jak najszybciej dotrzeć z Ankh Morpork do Klatchu. Wiele miejsca poświęcono tu zademonstrowaniu precyzji, z jaką autorzy powieści, gier czy filmów tworzą światy, w których potem umieszczają swoje historie. “Pokazujemy doskonałe mapy, dokumentujemy wymyślone od zera języki, stwory i kultury” – wylicza kuratorka Tanya Kirk. W podróży zwiedzający zahaczą wielokrotnie o Śródziemie. Jest tu na przykład laska Gandalfa z filmowej wersji Władcy Pierścieni. A także słynne szwedzkie wydanie Hobbita, otwarte na stronie, na której Bilbo spotyka Golluma. To jednak Gollum kontrowersyjny. Narysowała go Tove Jansson, autorka “Muminków”. “Ilustracje stworzyła w swoim, niepowtarzalnym stylu. I dlatego Gollum przypomina ogromnego skandynawskiego trolla” – podkreśla Tanya Kirk. “Tolkien był skonsternowany. Zmienił więc opis Golluma w następnym wydaniu. Dodał słowo: ‘mały’. Tak żeby już nie było wątpliwości” – tłumaczy rozmówczyni Polskiego Radia. Nieopodal strzelcy i kawaleria przygotowują się do walki z czerwonym smokiem. To figurki do “Warhammera”. Zagrać można nawet w przygotowaną specjalnie na potrzeby wystawy grę komputerową z uniwersum Fallen London, rozgrywającą się w wiktoriańskiej stolicy Wielkiej Brytanii, która zapadła się do podziemnego wymiaru. Bogactwo wyobraźni podkreślają też między innymi: bogato zdobiona książka “Historia migoczącej równiny” Williama Morrisa, twórcy ruchu Arts and Crafts, gdzie fantasy łączy się z socjalistyczną utopią, pierwsza filmowa wersja “Czarodzieja…

Read more

Rzym: wystawa „Kopernik i rewolucja świata”

W centrum antycznego Rzymu na Forum Romanum otwarta została wystawa “Kopernik i rewolucja świata”. To polsko-włoska inicjatywa w ramach obchodów 550. rocznicy urodzin polskiego astronoma. Ekspozycja mieści się w Parku Archeologicznym Koloseum w “Curia Iulia”, gdzie zbierał się senat starożytnego Rzymu. Znajduje się na trasie, którą przemierza dziennie kilkanaście tysięcy zwiedzających. Składa się z trzech części: “Kopernik i świat antyczny”, “Kopernik we Włoszech” i “Miłośnicy Kopernika i jego legenda”. Kurator wystawy profesor Jerzy Miziołek mówił o najcenniejszych eksponatach. “Witraż projektu Stanisława Wyspiańskiego z 1904 roku, tak pięknie wykonany przez Piotra Ostrowskiego, ale także obrazy Mussiniego czy Gramatyki, prawie nieznanego malarza” – wymienił. Na Forum Romanum obejrzeć można też kopię słynnego obrazu Matejki “Kopernik rozmawiający z Bogiem” i akwarelę Wojciecha Gersona “Kopernik tłumaczący swoje odkrycia w Rzymie”. Wystawa będzie otwarta do 29 stycznia.

Read more

Londyn: wystawa od mitów do mangi

Pokemony i figurki zwierząt z czasów samurajskich. Bohaterowie słynnych japońskich animacji i duchy ze średniowiecznych legend. O tym wszystkim opowiada wystawa “Od mitów do mangi” w muzeum Young Victoria & Albert na wschodzie Londynu. Filmy z legendarnego studia Ghibli zestawione tu są z legendami sprzed setek tysięcy lat. Twórcy wystawą poprowadzili wiele takich nici do przeszłości. Bo na przykład przed pokemonami były netsuke: maleńkie rzeźby zwierząt i ludzi z czasów samurajskich. Je również się kolekcjonowało. I przyczepiało do pasa kimona. Inny przykład? Choju giga ze średniowiecznych zwojów – zwierzęta zachowujące się jak ludzie. Ich echo znajdziemy w słynnych figurkach Sylvanian Families – to współczesne zestawy kolekcjonerskie z żabami, królikami i jeżami w rolach głównych. Wystawa podzielona na sześć światów: nieba, słońca, gwiazd, księżyca, lasu i miasta, pokazuje, jak prastare duchy, potwory i legendy ożywają we współczesnej japońskiej popkulturze. Young V&A to muzeum dla dzieci, więc jest tu mnóstwo elementów interaktywnych. Można zagrać na bębnie podobnym do tych używanych w piętnastowiecznej Japonii. Można złożyć zwierzaka z origami albo narysować swój komiks. Wystawa potrwa do połowy sierpnia przyszłego roku

Read more

W Parlamencie Europejskim IPN zaprezentuje wystawę “Pakt zbrodniarzy”

W Parlamencie Europejskim w Brukseli, Instytut Pamięci Narodowej zaprezentuje wystawę “Pakt zbrodniarzy”. Wystawa została stworzona przez warszawski odział IPN i uświadamia, jak wyglądały ustalenia Związku Sowieckiego i III Rzeszy w kwestii podziału terytorialnego Europy, które sankcjonował pakt Ribbentrop-Mołotow podpisany 23 sierpnia 1939 roku. Naczelnik oddziałowego Biura Badań Historycznych IPN w Warszawie doktor Patryk Pleskot wyjaśnia, że ta wystawa ma uświadomić politykom europejskim konsekwencje paktu Ribbentrop-Mołotow.  “Chcemy przypomnieć europosłom, politykom z Europy o tym pakcie podpisanym przez dwa totalitarne państwa, pakcie mającym na celu rozbiór dużej części Europy Środkowo-Wschodniej na czele z Polską. Jest to świadectwo, jest to przypomnienie o zbrodniczym pakcie, który doprowadził do wybuchu wojny, do kolejnego rozbioru Polski i zajęcia krajów bałtyckich, a również w konsekwencji do ludobójstwa, do zbrodni wojennych” – tłumaczy historyk. Patryk Pleskot wyjaśnia, że wystawa ma też uświadomić, że Rosja – spadkobierca jednego z państw sygnatariuszy paktu Ribbentrop-Mołotow – ponownie zburzyła europejski pokój. Historyk IPN dodaje, że wystawa jest bogato ilustrowana archiwalnymi zdjęciami, a opisy w kilku językach przybliżają istotę i konsekwencje paktu.  “Materiał ikonograficzne dokumentuje podpisanie tego porozumienia, są też pokazane jego konsekwencje czyli: wybuch wojny i rozbiór Polski. Chcemy pokazać pakt totalitaryzmów, pakt złoczyńców, chcemy pokazać te twarze, chcemy pokazać okoliczności. Chcemy także pokazać, że Europa dość lekko podeszła do tego paktu, nie chcąc dostrzec jego tajnego protokołu, jego wymiaru właśnie ekspansywnego, agresywnego polegającego na podziale przyszłych łupów pomiędzy Stalinem a Hitlerem” – wyjaśnia doktor Pleskot. 23 sierpnia 1939 roku w Moskwie po trwających zaledwie jeden dzień negocjacjach został podpisany, poszerzony o tajny protokół, pakt o nieagresji pomiędzy Związkiem Sowieckim i Rzeszą Niemiecką, znany jako Pakt Ribbentrop-Mołotow. Zgodnie z tajnym protokołem do paktu, Trzecia Rzesza otrzymała strefę wpływów składającą się z Litwy (wraz z Wileńszczyzną), części Polski – na zachód od linii rzek: Narew, Wisła, San oraz większość obszaru Rumunii. Strefa wpływów ZSRR obejmowała Finlandię, Estonię i Łotwę, pozostałą część Polski oraz część Rumunii – Besarabię. Pierwszą ofiarą zbrodniczej współpracy Hitlera i Stalina padła Polska – zaatakowana 1 września 1939 roku przez Niemcy i 17 września przez Związek Sowiecki. W wyniku…

Read more

Chicago: Instytut Adama Mickiewicza zaprasza na wystawę „Peace Has No Home: Posters for Ukraine”

Instytut Adama Mickiewicza ma przyjemność zaprosić na wernisaż wystawy „Peace Has No Home: Posters for Ukraine”, który odbędzie się 8 września o godzinie 19:00 w Public Works Gallery w Chicago. Na wystawie prezentowane będą grafiki polskich artystów, które powstały jako wyraz wsparcia dla Ukrainy po rozpoczęciu rosyjskiej inwazji. Każda praca jest zapisem akcji solidarnościowej środowiska artystycznego, za pomocą której Polska i inne kraje demonstrowały niezachwiane wsparcie dla Ukrainy. Podczas otwarcia odbędzie się panel dyskusyjny z udziałem kuratorek Moniki Brauntsch i Eweliny Skowrońskiej, artystki Zofii Jaworowskiej oraz dyrektora galerii Nicka Butchera. Artyści: Ada Zielińska, Adela Madej, Aga Kotowska, Aleksandra Morawiak, Alyona Korysta, Amadeusz Mierzwa, Anastasia Stupak, Anna Ocipińska, Anton Jeludkov, Bartłomiej Walczuk / Osom Studios, Beata Śliwińska / Barrakuz, Dominik Przerwa, Eugenia Tynna, Ewelina Skowrońska, Jakub Kamiński, Jan Estrada – Osmycki, Freddy Eschrich, Gabriela Baka, Grupa Projektor, Joanna Gębal, Kara Hamilton, Katarzyna Szykowna, Krystian Kasolik / Krykas Studio, Kwiaciarnia Grafiki, Natalia Noszczyńska, Nick Butcher, Marek Palczewski, Mateusz Bieniusa, Michał Dyakowski, Michał Kowalewski, Ola Jasionowska, Patryk Hardziej, Paweł Pacholec, Paweł Jońca, Piotrek Chuchla, Przemek Kotyński, Sabrina Siegel, Weronika Woltanska, Yotam Kellner, Znajomy Grafik / Jacek Rudzki Kuratorzy: Monika Brauntsch, Ewelina Skowrońska Partnerzy wystawy: Public Works Gallery, The Spirit of Poland, Instytut Adama Mickiewicza, Instytut Kultury Polskiej w Nowym Jorku Dokładny adres wystawy: Public Works 2141 W North Ave, Chicago, IL 60647

Read more

Chicago: specjalna wystawa prac Banksy’ego w Bridgeport

 „Banksyland! Immersive Experience”, „jedyna w swoim rodzaju wystawa”, pojawiła się w Morgan Arts Complex w dzielnicy Bridgeport w Chicago. Według organizatorów: „To ekskluzywne doświadczenie obejmuje oryginalne i studyjne prace Banksy’ego, ocalone dzieła sztuki ulicznej, a wszystko to w nigdy wcześniej nie widzianej wciągającej, multimedialnej ekspozycji. Zawiera oryginały, edycje i nigdy wcześniej nie widziane instalacje badające tajemniczość i kulturowy wpływ najbardziej poszukiwanego artysty naszych czasów”. Strona wydarzenia Banksyland na stronie internetowej Morgan Arts Complex opisuje wystawę artysty ulicznego jako „nieautoryzowaną, nieocenzurowaną, zdemaskowaną”. Wystawę można oglądać w dniach od 7 do 9 lipca oraz od 14 do 16 lipca w The Morgan Arts Complex przy 3622 South Morgan Street w Chicago, w godzinach od 12:00 w południe do 8:00 w nocy.

Read more